BLACK SWAN

Si "Atracción fatal" e "Instinto básico" castraron mentalmente a gran parte de la población masculina y les hizo morir de miedo durante un periodo de tiempo, "Black Swan" vaciará las escuelas de ballet. Ningún padre ni madre querrá que sus hijas vayan. Y ninguna hija querrá que su madre sea ex-bailarina y dibuje. Menudo thriller esquizo-paranoide! Debo decir que no esta mal, que hay momentos buenos y también muy reales del mundo de la danza clásica y las compañías profesionales. Que la Portman hace un buen trabajo, sí, antetodo pensando en el año y medio de tortura que ha pasado para preparar el papel físicamente. Pero debo añadir que sus brazos son ..... TERRIBLES!!! Con todo respeto, en vez de un cisne parece una gallina intentándo volar, aunque debo añadir también que sé lo muy difícil que es. Mérito por supuesto grabar escenas con las zapatillas de punta, refinada tortura que fué inventada por un hombre.
Su trabajo actoral es bueno y consigue porte de bailarina, pero .... lo que voy a decir a continuación sé que va a sonar muy mal, en mi humilde opinión, yo le hubiese dado el Oscar a otra actriz.
En resumen, si te gustan los thrillers psicóticos ve a ver " Black Swan" tiene un poco de todo, al final es tan, tan, tan exagerada, que raya lo absurdo, terminas incluso por sonreír y en algún momento hasta reír-contenida risa claro, sino el resto de público me hubiese silbado. Eso sí, esta llena de metáforas, y no tan metáforas, de crítica a nuestra sociedad.
Lo siento mucho, pero "Psicosis" solo hay una ... y Hichtcock también.



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Como hay crisis tengo menos trabajo y más tiempo libre; por lo tanto puedo realizar más cosas en días festivos que normalmente no me lo permite mi horario laboral. Así que voy al cine y al teatro y de esta manera contribuyo positivamente a la economía del sector de la cultura, ocio y entretenimiento que son los primeros en acusar la falta de trabajo o dinero. O sea menos trabajo=más tiempo libre=más gasto=creo que debo reestructurar algo. Anyway.

Por ejemplo, hoy he ido al cine con mi sobrina. Armadas con una buena dosis de palomitas hemos visto "Vicky el vikingo". Si, si, jajaja, el de "¡Eureka, ya lo tengo!" junto con el famoso "¡Estoy entusias-ma-do!". Sinceramente, no pensé que me lo pasaría tan bien. Debo reconocer que me he reído bastante y que ver las peripecias e ideas de Vicky en personajes de carne y hueso es realmente divertido aunque pueda parecer todo lo contrario. Felicito al casting, los actores están muy conseguidos, son idénticos a los dibujos.

Por otro lado en Septiembre durante las fiestas de la Merçé, aproveché la oferta del 50% que había en varios teatros de Barcelona y fui al Teatro Victoria y después al Teatre Lliure.

En el Victoria vi"Rock the Ballet" de Rasta Thomas, el espectáculo de danza de los "Bad Boys", todo bailarines masculinos y una sola bailarina, que estuvo en nuestra ciudad durante 18 cortos días. Cuerpo y movimiento al servicio de la música, un baile trepidante lleno de energía y frescura, así es como lo describiría. Que placer ver mezclados excelentes bailarines con buena música. Un espectáculo muy joven con un ballet innovador y moderno, a la orden de nuestros días por fin. Y además comercial, muy comercial, pero con una gran calidad coreográfica y artística. Cuando vuelvan (esperemos que no tarden mucho) allí estaré y espero que también traiga a su otra compañía "Preety Girls" donde al contrario que los Bad Boys son todo bailarinas y un solo bailarín. Merece la pena, si vuelven no os lo perdáis.

La obra de teatro del Lliure "Nixon-Frost"de Peter Morgan. Buen montaje con excelente escenografía.Lluis Marcos y Joan Carreras estan espléndidos. Altamente recomendable.

Por otro lado, el pasado mes de Octubre fui a ver "Carmen" de Sara Baras. Diría que es el mejor espectáculo y montaje que nos ha ofrecido esta gran artista. Una Carmen diferente. Cada detalle está cuidado con esmero. La iluminación maravillosa, la música estupenda, los bailaores buenísimos,el cuerpo de baile se luce más que nunca. El vestuario de gran gusto, todo líneas, con mucha clase. Ella increíble, no hay palabras. Tiene un don especial para ganarse al público.Para mi gusto dos cuadros a destacar, el segundo número con todo el ballet y un magnífico juego de puertas y luces. El otro la presentación del toreador con un braceo maravilloso del bailaor. Aunque debo añadir que para mí, y reconociendo la gran calidad de los cantaores, el cuadro flamenco se me hizo largo.

Agradezco la fusión de estilos en la coreografía. Reconocer movimientos de modern jazz, contemporáneo u otros estilos es refrescante y liberador, mal les pese a los puristas.

Y aún así, no me llego al alma como otras veces. Creo que 20 minutos menos de obra hubiera sido mejor.

Pero no os equivoquéis, es un montaje excelente y de gran gusto escénico. Personalmente lo calificaría de exquisito. No os lo debéis perder.

Ayer por la tarde me enteré que ir al teatro durante la semana que se celebran las fiestas de la Merçé de Barcelona es más barato.
Desde hace algunos años la Asociació d'Empresaris Teatrals de Catalunya i Teatres Públics de Barcelona ofrecen un descuento del 50% en la venta de entradas para las funciones.
Las entradas se pueden adquirir entre los días 19 y 26 de Septiembre de 10h a 20 h, en las taquillas del Palau de la Virreina (La Rambla, 99). También se puede acceder en los portales electrónicos Tel·Entrada i Servicaixa.
Los teatros que participan en esta estupenda iniciativa son:
Teatre Apolo, Sala Beckett, Biblioteca de Catalunya, Teatre Borràs, Brossa Espai Escènic, Club Capitol, Teatre Condal, TGB, Teatre Goya, Guasch Teatre, Cafè-Teatre Llantiol, Teatre Lliure, Sala Muntaner, Teatre Poliorama, Teatre del Raval, Jove Teatre Regina, Teatre Romea, saT!, Teatre Tantarantana, Teatreneu, TNC, Versus Teatre, Teatre Victòria i La Villarroel.
Sinceramente creo que es una magnífica idea.
Yo por mi parte tengo entradas para el sábado y el domingo.
Dos obras por el precio de una, de hecho incluso hasta menos. ¡Todo un lujo!
Por si no llegáis a tiempo, que espero que sí, se repite durante la semana de San Jordi.
¿A que esperáis? ¡¡Vamos, a por vuestras entradas!!

PD: Se me olvidaba felicitar al artífice de esta iniciativa.

Fresca, divertida y entretenida. Así es "EX".

Una comedia romántica de amores y desamores que te arranca la carcajada.

Sin ningún tipo de sorpresa, los gags clásicos y típicos ya vistos en la "commedia all'italiana", son preparados de antemano y a pesar de prever en cada momento su desenlace, explotas de risa porque es justo lo que estabas esperando desde el inicio. Guión bueno e ingenioso al igual que los actores.
No me extraña que en Italia haya sido todo un éxito, hacía tiempo que no me reía así con una comedia.

Para pasar un rato agradable, divertido y fresquito. No es imprescindible, pero si recomendable

Hace 11 días fué Vicente Ferrer. El jueves pasado Farrah Fawcett y Michael Jackson. Hoy Pina Bausch.
Cooperante humanitario, bondadoso y un gran ejemplo. Artista luchadora, genios de la música y la danza. Todos nos apenamos por cada uno de ellos y sentimos un vacio.
Forman parte de nuestra vida, de nuestro crecimiento y formación como personas e imagino que es por ello que sentimos esa pena. Son nuestros referentes, nuestros ídolos.
Todo aquel que pasa cerca o lejos, por más o menos tiempo a lo largo de nuestra vida, contribuye a ser quienes somos, a nuestra formación.
Y es justo por eso, que encontarme de nuevo con amigos perdidos, compañeros de trabajo y de la escuela o incluso conocer amigos de amigos, en las redes sociales, me parece fantástico.
Volver a saber de ellos, como se ha encaminado su vida, y lo más importante reir de nuevo juntos y contarnos confidencias otra vez, es maravilloso.
Pero a veces no todas las noticias son buenas. El fín de semana me enteré que uno de mis antiguos compañeros del teatro, hace unos años que nos dejó. Ya sé que habrán pasado quizás 10 o 15 años sin saber de muchos de ellos, pero no puedo evitar pensar que hay uno a quién ya no podré encontrar ni en Facebook, ni en ningún otro lugar, salvo en el recuerdo. De hecho son más de uno, pero de los demás me lo comentaron los amigos en su momento. Puede que fuese la sorpresa, pero me afectó mucho. Por el momento no puedo evitar sentirme triste.
Probablemente sea porque cuando trabajas en el teatro pasas mucho tiempo con tus compañeros. Largos días de ensayos, horas en el camerino, celebraciones juntos y vas formando pequeñas familias que aunque terminan, nunca olvidas.
Las heridas internas que se forman por la pérdida, mal nos pese, también contribuyen a nuestro crecimiento. Así que cuando perdemos a alguién es como perder parte de uno mismo. Pero a la vez ese mismo dolor contribuye al propio desarrollo personal.
La vida te dá para quitarte aquello que te ha regalado, para que sigas con el aprendizaje y al final consigas valorar lo que de verdad merece la pena.
That's life.

La semana pasada dieron por TV3 "Invisibles" el documental producido por Javier Bardem y con colaboración de la ONG "Médicos sin fronteras".
Ganador del Goya al mejor documental de 2007 es una historia de historias. En concreto cinco historias.
"Cartas a Nora" (Isabel Coixet), sobre las chagas, una enfermedad infecciosa que afecta a millones de probres de Latinoamérica.
"Buenas noches, Ouma" (Fernando León de Aranoa), sobre la dramática situación de miles de niños en Uganda.
"Crímenes invisibles" (Wenders), sobre la violencia sexual contra la mujeres en el Congo.
"El sueño de Bianca" (Mariano Barroso), sobre los problemas que hay en la República Centroafricana para obtener una medicina.
Y "La voz de las piedras" (Javier Corcuera), sobre la situación de los desplazados en Colombia por la guerra entre el ejército y la guerrilla.
Cinco historias que llegan directo al corazón acercándonos a aquellos que residen en nuestro olvido. Imprescindible.

Otro documental altamente recomendable e imprescindible es "Esto es ritmo!" (Rhythm is It!) 2004.

Simon Rattle escoge “La consagración de la primavera” en su debut como director de la Filarmónica de Berlín.
Más de 250 escolares se mueven sobre el escenario al ritmo de la música de Stravinsky en una coreografía creada para ellos por Royston Maldoom.
Un excepcional experimento artístico y pedagógico único en el mundo que recorre un largo camino hasta que los 250 escolares de todas las edades empiezan a apreciar el valor de la representación colectiva y la entrega, a abandonarse a la música y a utilizar el cuerpo para expresarla.
Una magistral lección de pedagogía, y un testimonio sensible del poder de la danza y del talento latente en los jóvenes.

Un canto a la cultura del esfuerzo.

El viernes estuve viendo el musical “La Bella y la Bestia”.
A pesar de conocer las buenas críticas de Madrid y Barcelona, no podía imaginar como habían desarrollado y transformado al escenario este espectáculo basado en la maravillosa película de dibujos animados que la factoría Disney hizo de este cuento. Sentía una gran curiosidad por verlo.
Y la verdad es que consiguen crear la magía de Disney con imaginación, laboriosidad y dinamismo.
El trabajo realizado por toda la compañía es espléndido y un esfuerzo inmenso.
Dirección, actores, bailarines, director de orquesta, músicos, coreografía, libreto y letras, regidores, maquillaje, peluquería, vestuario, sonido, luminotécnia, decorados, todo está muy bien organizado y sincronizado!!!
Los decorados junto con la iluminación, el sonido y el movimiento escénico crean una perfecta coreografía de escaleras, casas y bibliotecas que te transportan del pueblo de Bella al Castillo de la Bestia sin apenas percibirlo.
El vestuario, el maquillaje con sus caracterizaciones y la interpretación actoral, forman unos personajes fantásticos de los cuales Lumière, Gaston y Lefou son un bombón.
La Sra. Potts y su hijo Chips, Din Don, Babette, Maurice, La Bella y la Bestia, todos ellos espléndidos.
Los bailarines estupendos. Y para ellos el número musical de un Lumière al más puro estilo Maurice Chevalier, donde platos, servilletas, cubiertos y demás enseres, interpretan un espectáculo digno de Broadway Melodies, en el que termina todo el público siguiendo la música con palmas y casi bailando con ellos.
¿Lo mejor de todo? estar acompañada de mis sobrinas y sus amigas del colegio. Ver como sonríen, se divierten o incluso se asustan, y al final como aplauden al ballet y actores, como abuchean a Gastón por malo o chillan de emoción cuando salen La Bella y La Bestia a saludar, fue increíble.
No sé que me hizo disfrutar más.
Esta magnífica obra musical de Alan Menken tiene todos los elementos para que niños y mayores pasemos unas casi 3 horas deliciosas en el teatro.
Solo puedo calificarla de espectacular, cautivadora e imprescindible.